发布时间:2025-12-25
作者 | 张勤
图片 | AFA
近日,山东烟台芝罘区1861创意产业园,一场由烟台兰若苑花艺工作室联合美国花艺设计学院(AFA)共同举办的,以“四时兰若 ·宁听花语”为主题的国际花艺大师联展暨名师讲堂活动举办。这场花香满溢的文化雅集,特邀资深中国插花花艺大师蔡仲娟、AFA校长丹尼尔、以及AFA亚洲分院院长林惠理等花艺大师携创新代表作惊艳亮相,并现场传授匠心技艺、分享花艺创作的独到心法。

▲蔡仲娟致辞
“兰若”二字入耳,便有清气徐来。兰之幽,在山谷,其香飘溢,不以无人而不芳;若之虚,在太初,其意渺远,涵容万象而归于空寂。这场活动不单是技艺的展演,更像是一声呼唤,唤醒了东西方那些能与花魂私语的心灵。
这是一次中西方插花艺术灵魂的深度交融。蔡仲娟以六十六载修为与满腔热忱,创作了“风、花、雪、月”大型框景组合花艺。框景为骨,是世间的规矩;花草为魂,是天地的呼吸。看她以物赋形,以形写意:撷取鸢尾兰数茎,花叶亭亭玉立,仿佛生长在无形的气流里,让人感到“风”的清冽自由。择取将开未开的牡丹,嫣红初透,花瓣舒卷,蓄满春日最鲜嫩饱满的气息,这便是“花”的魂灵。转而,用皴裂树皮堆叠出山势,以点点红梅清冷缀于其间,摹写出“雪”的澄澈与寂然——是峰巅之上凝定未化的那一捧。最后是“月”,她选用喷泉草,穗状花序轻盈如雾,乳白色微光朦胧晕染,恰似一弯新月恬淡悬于墨蓝天幕。



▲蔡仲娟现场讲解“风、花、雪、月”大型框景组合花艺作品
四幅框景,圆弧轮廓消弭了边框的僵硬,与框内花草自在的生长之态达成了和谐。远观之,那是一幅徐徐展开、流动呼吸的水墨长卷。蔡老师以花代笔,以叶为墨,将东方美学中“意境”的追求,挥洒得淋漓尽致。她的作品里,有空间,更有在空隙中充盈流转的“气”,那是需要观者用整个心灵去沉浸的山水诗篇。

▲“风”——不畏风霜向晚欺 (主花材:菊、枫)徐国栋、姜智玲协助制作

▲“花”——国色天香醉天下 (主花材:牡丹)徐国栋、姜智玲协助制作

▲“雪”——梅花喜欢漫天雪 (主花材:梅)徐国栋、姜智玲协助制作
▲“月”——月色朦胧花朦胧 (主花材:芍药)徐国栋、姜智玲协助制作
当东方插花的“留白”“意境”,恰逢西方花艺的“色彩交响”“立体构成”,兰若厅堂里漾开了跨越山海的艺术共鸣。东方的花道,根柢在于“天人合一”,惜物敬物,讲究“虽由人作,宛自天开”,每一枝一叶皆是心象与自然之象的契合,蕴藏着克制的禅意。西方的花艺,则承袭绘画与雕塑的血液,热爱力量与丰盈,以大胆的色彩对比和严谨的几何结构,礼赞生命的丰盛与情感的奔放,是“浓墨重彩,酣畅淋漓”的浪漫宣言。
西班牙花艺大师丹尼尔为这场雅集注入了截然不同的强音。他的作品宛如一曲用花草演绎的恢宏交响。他运用朱顶红炽烈的红与松枝刚毅的绿进行有力碰撞,再以璀璨金色点缀其间,如同阳光穿透彩绘玻璃洒落的碎片。作品结构饱满,张力十足,每一朵花都昂首挺胸,生命的热力几乎破框而出,是西方花艺毫无保留的热情拥抱。

▲林惠理作品展示
而来自台湾的花艺名师林惠理,则站在东西方美学河流的交汇处。她深谙东方“留白”的玄妙,更能掌控西方“结构”的力量。在她手中,几枝苍褐的玉兰花苞构筑成清癯有力的骨骼,斜探出几枝水墨画般晕染的花枝,旁缀白色与淡紫色的洋桔梗。她引入大叶冬青墨玉似的果实与姿态奇崛的枯枝,让枯槁与鲜妍形成时间维度上的对话——腐朽与新生在此刻达成美的和解。最点睛的是一支大飘枝,飞扬而出,划出优美弧线,让静止的作品有了风的动势与音乐的旋律感。凝视这作品,仿佛看见她从山水画卷中走来,信手拈来天地的片段,眉宇间是与花木心神相交的自在通透。

▲丹尼尔、林惠理互动交流,共同讲解作品

▲林美晔讲解作品
此刻,兰若的厅堂成了一个微缩的世界。大师们的指尖翻飞之际,将山岚的呼吸定格在枝桠的斜逸里。这边,山间幽兰配以素陶青瓷,疏影横斜,流淌着东方文人的林泉之志;那边,异域繁花置于璀璨水晶,姹紫嫣红,洋溢着巴洛克式的激情颂赞。

▲丁稳林作品
“兰若”之名,在此刻成为连接两种美学的精神纽带。东方的清雅与西方的热烈在此相拥;东方的空灵与西方的厚重于此相融。它们没有彼此消解,反而在对比映衬中,彰显出各自不可替代的魅力。驻足其间的宾客,或凝眸于留白处神游物外,或被绚烂色彩瞬间攫住。两种截然不同的美学语言,在这充满花木清气的空间里,达成了奇妙的和谐共鸣。这共鸣不在于形式的统一,而在于对“美”本身那份赤诚而深沉的敬意。


▲王子木作品


▲王忠彪作品
花语无声,却道尽千言。这场以“兰若”为召的花艺之约,早已超越了技艺的切磋。它是一场无声的心灵对话,一次跨越文化疆界的精神共舞。我们在花叶的俯仰错落间,看见东方的含蓄与西方的奔放,看见传统的坚守与现代的创新。而穿透这一切的,乃是对生活本身的热爱,是对寻常草木中所蕴藏神性的执着。每一件作品,都是大师与花草的窃窃私语,是他们将生命体验、文化基因与审美理想,注入植物短暂生命所创造的永恒瞬间。这,是文明与文明之间最温柔美好的相拥。



▲卿少波作品
当每一件作品安放妥当,整个厅堂便完成了一次完美蜕变。蔡仲娟的“风花雪月”诉说着东方哲学;丹尼尔的华丽架构散发着浪漫情调;林惠理的飘逸之作架起文化桥梁。还有众多佳作环绕其间,丁稳林、徐国栋、姜智玲、卿少波、王子木、王忠彪、祝宁、祝兴强、张勤的作品、兰若苑学员的习作共同构成一片生气勃勃的花之森林,镌刻成时光长卷上的风景。



▲祝宁作品
暮色浸染窗棂。厅内暖黄的灯光次第亮起,光线变得温柔而富有层次。光斑落在花瓣上,晕开茸茸的光晕;掠过叶片,投下深邃的影。光与影在花间嬉戏,让无声的花语愈发清晰。喧嚣远去,唯余满室清香与静谧。



▲祝兴强作品



▲张勤作品
原来,花艺的至高真谛,从来不是材料的堆砌与技法的炫耀。它是以花为媒,以叶为舟,摆渡向美的彼岸。它让不同的文化在此相遇、对话,让每一种对美的理解都得到尊重与绽放。而最终,它让每一个驻足的灵魂,都能在某一朵花的绽放里,窥见属于自己的天地,听见内心深处那一声关于“岁月静好”的悠长回响。








▲兰若苑学员作品

